of Montreal - Icons, Abstract Thee EP (2007)

tus nuevas canciones preferidas si te quedaste con la leche después de hissing fauna

Jon - Smoke (1996)

La Organización Calamuchista se enorgullece en presentar al Calamucho Converso del día. Con su clásica campera de jean, fiel al estilo juventud peronista, el señor Juan Gabriel Juara también conocido como Lucho, Chulo o El Facha Juara nos trae un mundo misterioso desde oriente. Cuantos calamuchistas tendrán brotes psicóticos escuchando este tipo de discos?
Veinte?
Cien?
Ninguno? Probablemente.

Diddybert

A mí este disco me recuerda ciertos delirios oníricos de cuando tenía mucha fiebre y me quedaba dormido cuando era chiquito, mucho antes de que el surrealismo le diera ese aire pulido de obra de arte al sueño. Me da la sensación de estar en un mundo perdido, inasequible y familiar. No sé si será un gran disco pero es, sin duda, muy particular. Para el goce de los exploradores acá va sencillamente algo raro.

John Frusciante - Here, Air (2010)

Al pueblo calamucha, lo último de nuestro padre creador

Proyecto R.E.B.E.C.C.A.

Con el consentimiento de quienes crean este espacio dia a dia les traigo a continuacion:

Proyecto R.E.B.E.C.C.A.

Finalemnte, luego de 2 años de arduo trabajo, toca las pantallas de sus pecés la animacion creada por Joaquin Adler. Llena de intriga y emociones, esta es la segunda entrega de la saga de Jorge W. REBECCA, anda suelta y solo alguien es capaz de deternerla. Pero, quien es REBECCA en realidad? Vealo usted mismo y saque sus conclusione.
Gracias

Segunda Parte

Proyecto R.E.B.E.C.C.A. llega a este espacio gracias a JoeAdlerEntretainmentcorp. S.A.

Venganza

Bajo el consentimiento de quienes crean este espacio conmigo:

VENGANZA

Con ustedes, la primera entrega de la saga Jorge W: Venganza. Intrioducimos a este enigmático personaje que poco a poco iremos tomando como a nuestro tercer padre (el segundo sin lugar a dudas debiera ser Adam Sandler por su actuacion en Nottin Hill). Disfrutadla

Venganza llega a ustedes gracias a Big Channel corp.

De la Soul- 3 feet high and rising

Queridos amigos! Llega aquí una nueva entrega de Esteban Calamucha para todos aquellos fans que mandaron cartas a nuestra secretaria Gaby quejándose sobre la falta de Black Power en la página. Preocupada por esto, la mismísima Gaby, historiadora y biógrafa de Esteban Calamucha, especializada en su etapa neoyorquina, nos acercó este disco y una pequeña reseña histórica.

Como ustedes sabrán, la historia esconde infinidad de secretos y rumores. Tal es el caso del tema que nos ocupa hoy, el cual no podrán encontrar en ningún capítulo de ningún libro de José Luis Romero ni nada que se le asemeje.

En los convulsionados años 60’, Esteban estaba en pleno auge de su creatividad. Probablemente, por algunos de sus trabajos más conocidos como “Los chicos de Harlem”, ustedes sepan de la fascinación de Calamucha por la comunidad afroamericana en los Estados Unidos.
Si bien nunca se pudo comprobar la nacionalidad de Esteban, sí está demostrado que entre el 66’ y el 68’ vivió en un barrio marginal neoyorquino bajo el apodo de “The Man”. Allí no solo predicó su palabra y difundió su poesía entre miles de artistas, si no que también tuvo unas hermosas criaturas con una mujer morena cuyo nombre es desconocido hasta el día de hoy.
Esas criaturas, a quienes bautizó Posdnuos, Dave y P.A., son las que años después formarían la milagrosa banda de Hip Hop “De La Soul”. Aquí los tenemos entonces en su esplendor: bases funky, rap, samples a más no poder coros, vientos y mucha onda por todos lados.
El disco salió en 1989 y fue la ópera prima de la banda. Toma su título de una canción de Johnny Cash llamada “Five feet high and rising” y ha sido producido por Prince Paul, uno de los nombres más importantes en la producción de Hip Hop.
Si bien Esteban ya no se encontraba con sus criaturas cuando sacaron este disco, su magia está presente por todos lados. Tal es la influencia que Calamucha dejó sobre sus críos que estos quiseron agradecerle, dejándole un pequeño homenaje: si leen la página 5 de las liner notes del disco de atrás para adelante y corren todo una letra del abecedario, podrán leer el sello de Esteban: “This is The Man”.

Ska Cubano - ¡Ay Caramba! (2005)

Una fiesta de pituca, como todo lo que subimos.
Se lo bajan y se ponen a bailar con Esteban Calamucha.
Les copiamos aquí el texto del empresario pituca que hizo esta movida:


Peter A. Scott – Fundador y Director de Produccion, Ska Cubano

Durante los diez años que pase explorando Cuba, me enamoré totalmente de su música y de su cultura. En particular llegué a conocer bien Santiago de Cuba, la cuna de la música cubana y de muchos de los grandes músicos, tanto que llego a ser como mi segunda casa. Previamente pase también bastante tiempo en Jamaica llegando a ser un gran fan de diferentes estilos musicales como el mento, calipso, ska, rock steady y roots reggae.

Los viejos músicos de Santiago me contaban que antes de la revolución cubana en 1959, hubo bastante intercambio musical entre Santiago y el resto del Caribe. Por ejemplo calipso fue muy popular en Cuba en los años 40 y principio de los 50, y muchos artistas cubanos (incluido mi amigo, el gran Compai Segundo) grabaron entonces discos de calipso.

Después de la revolución Cuba tenía otras prioridades y el nivel de interacción se redujo considerablemente. Como resultado los distintos estilos de música caribeña que surgieron después del 59 no llegaron a Cuba.

Comencé a imaginar que habría ocurrido si el mismo nivel de interacción musical hubiese continuado después de la Revolución, llegando a la conclusión de que el "ska" , que ensimismo tomo prestado bastantes elementos cubanos, hubiera llegado a ser acogido entusiásticamente por músicos cubanos a principios de los 60. Así pues por divertimento forme un sello discográfico, casinosounds, para explorar nuevas direcciones en la música cubana y decide crear una historia alternativa donde el Ska Cubano había surgido.

Yo, ya conocía algunos de los grandes nombres del ska en Londres, tal como Gaz Mayall (quien me animo a seguir adelante con el proyecto) y también a Natty Bo de Top Cats. Natty no era solo un importante exponente y devoto del ska pero también un gran fan de la música cubana, con una importante colección de vinilos (incluyendo clásicos del mambo y de la rumba de los cuales algunos yo nunca había escuchado antes) de los años 40 y 50. A Natty le encantó la idea. Nos embarcamos en un avión a Cuba. Le presente a Natty músicos de Santiago y el comenzó a transformar el proyecto en una realidad. Pronto tuvimos a tres bandas experimentando con el ska y un montón de músicos alrededor interesados en lo que estaba ocurriendo.

La crème de la crème del proyecto fue el loco y carismático cantante Beny Billy, al que Natty conoció cuando cantaba en las calles de Santiago. La entonces mujer de Natty, Megumi Mesaku, probablemente la mejor saxofonista de ska, también viajo a Santiago para enseñar el estilo ska a los instrumentistas de metales.

En Febrero del 2002 la mayor parte del primer álbum fue grabada "en vivo", con músicos cubanos, Natty y Megumi, en los estudios Egrem Siboney de Santiago de Cuba y en 2" pulgada análogo. Posteriormente fue mezclado en Londres por el productor de reggae y ska Spider Johnson Etienne, Natty y yo mismo, principalmente en Wolf Estudios, Brixton, London.


Temas
01- Jimmy Kennedy & Nat Simon- Intanbul (Not Constantinople)
02- Margarita Lecuona- Tabú
03- Gisela Navea-Beny Billy-Natty bo- Oye Compay Juan
04 - Carlos Martelo - No Me Desesperes
05 - Isaac Villanueva - Tungarara
06 - Vernon J. Roberts - Big Bamboo
07 - Rafael Hernandez - Cachita
08 - Ramon Vargas - Soy Campesino
09 - Wayne Shanklin - Jezebel
10 - Beny Moré - Marianao
11 - Natty Bo - Ay Caramba!
12 - Natty Bo - Chispa Tren
13 - Trad. Arr Natty Bo - Bobine
14 - Rafael Coides - Cumbia En Do Menor
15 - Clancy Eccles - Natty No Dread (Sammy No Dead)
16 - Jezebel (Instrumental Bonus Track)
17 - Antonio Fuentes - La Boquilla (Bonus Track)

José Basso y su Orquesta Típica con Floreal Ruiz y Alfredo Belusi

La figura de Esteban Calamucha es central para la historia del tango, en especial su relación con José "Pepe" Basso. En los 40's Calamucha volvió a la Argentina tras cuatro años. Escapaba de su adicción a la heroína, que había probado con Miles Davis en Nueva York. En el avión se dio cuenta de que era domingo, por lo que seguramente jugaría Platense. Faltaban años para que Esteban se hiciera cargo de la administración del Barça por lo que sus raíces seguían vigentes. Como hombre de bien, Esteban iba a ver al calamar siempre, incluso de visitante, así que al bajar del avión se tomó un remís a la bombonera, donde su querido Platense enfrentaría a Boca.

(José Basso y Esteban Calamucha en 1957)

Ese partido sería determinante para la historia de nuestra música, ya que en el entretiempo Esteban tuvo que ir al baño del vestuario del equipo local ya que el de la tribuna estaba clausurado. Allí tuvo una pelea con uno de los jugadores, que estaba vomitando café irlandés en el único inodoro. Ese jugador era José Hipólito Basso, futuro pianista de la orquesta de Aníbal Troilo. Tras la disputa por el sanitario, Esteban finalmente pudo mear, acto durante el cual cantó un tango que él había compuesto con Miles. Basso quedó maravillado y pactaron una reunión para la semana siguiente. Fue así como Esteban se volvió un colaborador secreto de las mayores orquestas de los 40's y los 50's, llegando incluso a viajar a Japón en el año 1959 para ser entrevistado por investigadores nipones interesados en hacer una historia del tango.
El resto es historia...

(José Basso acariciando a Esteban)

Chúpense esta mandarina, pues. El tango llega al blog, carajo.

La orquesta típica de José Basso (piano) acompañada por dos grandes cantores, Floreal Ruiz y Alfredo Belusi.

Biografía José Basso
Biografía Floreal
Biografía Belusi


1) Por La Vuelta (Cadicamo Enrique Domingo / Tinelli Jose)
2) De Puro Guapo (Fernandez Diaz / Rafael Iriarte)
3) Vieja Amiga (Contursi Jose Maria)
4) Cobardia (Amadori Luis Cesar / Charlo L.)
5) Despues Del Carnaval (Amuchastegui / Keen J.a.)
6) El Ultimo Guapo (Aznar Abel)
7) La Fulana (Carusito / Mastra Alberto)
8) Que Me Importa Tu Pasado (Gimenez Roberto / Retama .)
9) Bailemos (Mamone Pascual Cholo / Yiso Reynaldo)
10) Un Placer (Romeo Vicente)
11) Recordandote (Barbieri Guillermo / De Grandis Jose)
12) Quedemonos Aqui (Exposito Homero Aldo / Stamponi Hector)
13) Sueño Malevo (Aznar Abel / Riel)
14) Muriendome De Amor (Bahr Carlos / Sucher Manuel Bernardo)
15) Y ... No Le Erre (Aznar Abel / Olmedo .)
16) La Reja (Marcucci Carlos / Meaños Manuel A.)

todo mal

me cortaron las piernas
viva la patria

Magic

Claro que sí!

Estamos felices de informar (ya lo habrán notado/escuchado) que la playlist del blog vuelve a sonar en sus bateas.
Que la disfruten.

Dr. Diddy.
Secretario General
Calamucha Enterprise

Omar Rodriguez Lopez & John Frusciante

Una vez mas vuelven estos maravillosos seres. Omar y John vuelven a resurgir en este mundo triste y desolado por la corrupcion politica y oligarquica. No se dejen llevar por mensajes sin sentido. Analicen lo que se les da. Pidan cuanto les parezca que merecen. No se dejen lastimar por otros insensibles que solo piensan en su bolsillo.
Por suerte, aparece este disco, que seria como la encarnacion del mensaje que acabo de intentar transmitirle. Grabaciones viejas de hace rato. Un reedicion de los temas "0" y "0=2", famosos por su aparicion en "The Special 12 Singles Series" (2005)
Bueno. Todos sabemos que hacer. Asi que sin chistar se prende y escucha.
Solo prende y escucha chico.

PD: El relis del disco es algo asi como lo que hizo radiohead con in rainbows. Podes donar lo que quieras, desde 0 a 1millon de dolares para bajar el disco desde la pagina oficial con el formato que deseeis. Viva Dios!


LELINK

http://omardigital.rodriguezlopezproductions.com/album/omar-rodriguez-lopez-john-frusciante?payment_id=3155331224&sig=c833f0f1652d91b7abc58b985dfc1f76&type=email&from=email&auto=mp3-320

The Brian Jonestown Massacre - Their Satanic Majesties' Second Request (1996)

Qué tal amigos calamucheños? Supongo que bien, porque ven que el blog se actualizó y es lo único que importa en esta vida, corta como es. Más contentos se van a poner entonces ante el post que nos ocupa esta noche. Hay una novedad en nuestro blog (además de que cambió la parte de arriba. Está re bonita, vieron? :D) y es que a partir de hoy, una vez al mes (esto queda a revisión, pero en principio sería así) va a pasar algo más aparte de que se indisponga tu vecina y te salude con cara de orto: el blog va a recibir un crítico especializado que nos va a deleitar con un disco para nuestra enorme colección. Claro que cambiará mes a mes el invitado y que se tendrá que someter a nuestra temida bajada de línea editorial, que defiende los derechos de autor y la musica country. La sección recibe el nombre de Calamuchos conversos, y es el orgullo de todo el cuerpo de redacción, feliz ante el descenso de responsabilidades para con el sitio. Ante esta inauguración recurrimos a una joven de Monserrat/Chacarita que supo ser conocida en el mundo previo a las redes sociales como loli_zero. La noticia merece ser celebrada ya que nos venimos a enterar en el siguiente post acerca de un romance que le desconocíamos a ambos, tanto a Esteban como a la hermosa Dolores. Los fanáticos podrán juzgar por sí mismos. Que lo disfruten.

Dr. Diddy, presidente de Calamucha Enterprise

PD: se rumorea que el próximo crítico viste como militante de la JP (cof cof Juan Gabriel)


Esteban y yo nos conocimos una fría noche del invierno pasado, precisamente en una Avantt especial Héroes del silencio; como se imaginarán, no concurrió demasiada gente aquella noche, y harta ya de hablar con la chica de la barra de abajo (que es muy simpática) elegí dirigirme a Esteban, el único ser presente que pesaba menos de 200 kilos y no tenía pantalones de cuero. Le pedí una seda, y ese fue el inicio de una agradable charla, que terminó entre sábanas revueltas y psicofármacos en su casa de monte chingolo.
Fue esa noche en la cual Esteban me presentó a esta bandita tan loca llamada the brian jonestown massacre (sí, me cayeron bien de entrada con ese nombre tan pituca); y este, their satanic majesties´ second request (gran capacidad tituladora tienen estos muchachos) fue el disco que escuchamos. Enseguida entendí por qué; pocas elecciones más acertadas para una noche de sexo, y sobre todo, de droga.
La cuestión es que este disco es de 1996 pero podría ser de 1967 tranquilamente. Esta banda de San Francisco constituida por un puñado de peposos insalvables está totalmente obsesionada con esa época tan linda para la música; y lo bien que hacen. Son retro de la mejor manera: roban, pero le roban a los más capos, y saben robar con mucho charme. Suenan a veces a la velvet, a veces a los Beatles, a veces a the jesus and mary chain, a veces a donovan, y casi siempre a los Rolling Stones (oh! Sorpresa!) en su etapa más peligrosa. Pero las canciones son de ellos, y qué lindas canciones. Qué voladas, qué desprolijas, qué drogables.
El disco tiene muchos temas y podría considerarse como un acid trip bien copado de principio a fin; abre genialmente con un tema de lo más hippie, all around you, que es como en cántico de unos pelilargos sentados en el pasto y agarrados de las manos; tiene influencias hindúes pitucas (la canción in india you, temazo) y tiene a miss June ’75, una de las canciones de amor mas dolorosamente lindas y tiernas y sinceras del mundo, en la cual dicen “te quiero chupar la concha” de la manera mas cutie que te podés imaginar (y tiene frases bien gomas del estilo “she and i are going to live forever and be the two brightest stars up in heaven”).
En fin, recomendadísimo a todos los seres que entran a este blog, que claramente son adeptos a la droga y el sexo. Le estaré agradecida de por vida a Esteban, porque este fue el primer disco que escuché de una banda que hoy está entre mis preferidas.. ojalá vengan a Argentina algún día, ese día me tomo una pepa entera.

1. All Around You (Intro)
2. Cold to the Touch
3. Donovan Said
4. In India You
5. No Come Down
6. (Around You) Everywhere
7. Jesus
8. Before You
9. Miss June '75
10. Anemone
11. Baby (Prepraise)
12. Feelers
13. Bad Baby Intro
14. Bad Baby
15. Cause I Love Her
16. (Baby) Love of My Life
17. Slowdown (Fuck Tomorrow)/Here It Comes
18. All Around You (Outro)

Los chicos de Harlem

el telefilm que inspiró El secreto de sus ojos

Tras años de ser la figurita difícil por excelencia de los coleccionistas porteños, llega a llavesplatacelular Los chicos de Harlem, la ópera prima del fallecido director de culto Pastor Oviedo, primer realizador experimental del barrio de Boedo. Filmada en 16 mm en J.J. Pérez y México en los albores del siglo XXI, esta pieza es considerada por la crítica especializada como el film pionero de la Boedian New Wave. La nueva ola del sur, como también se la llamó, fue además de un movimiento artístico, un modo de manifestación política. Así queda demostrado en Pizza en Colombres, el decálogo de telefilms protagonizados por Max y Tatiano, una pareja de inmigrantes brasileños, obreros de la fábrica Mandiyú, en los que se intentaba hacer algo por los derechos de los inmigrantes y los homosexuales. Pizza en Colombres, que continúa inédita hasta la fecha, fue dirigida por un autor del que nada se sabe y al que se suele referir como Simon, el inglés.

Pastor Oviedo aka P.O (1990-?)

La copia que aquí exhibimos es la única disponible hoy en día y más allá de la mala calidad del sonido y la imagen es considerada una reliquia. Fue encontrada por un empleado de limpieza de la Casa Blanca en Washington. Posiblemente Pastor la olvidó allí cuando el entonces presidente Clinton organizó una restrospectiva de su filmografía. Existe otra copia pero la familia Oviedo la mantiene en la privacidad.

Matmos - A Chance to Cut Is a Chance to Cure (2001)

Antes que nada, siempre es bueno aclararlo, este es un disco MUY enfermo. Llega a las bateas de Esteban Calamucha gracias al eterno referente Joe The Lion aka JV aka coolboy, amigo de este sitio y miembro fundador de su club de fans. Previo a nuestro resumen snob, refrito de wikipedia y allmusic, tal como dios manda, el comentario del niño Valente no más:

"lo interesante del disco de matmos es que es blanco como los papeles de promoción de jumbo, viste los supermercados, a veces te ganás 2x1 para el cine pero a veces 20% en perfumería ese no lo usa ni Bjork para lavar el vestido blanco que usa en la gira vespertine en la que tocan los matmos, muy limado ese show. bueno la homosexualidad en la música ambient se da desde los 70 con brian eno pero robert fripp no le daba cabida a pesar de ser medio puti, después vino Videla y todo mal.en resumen me gusta el disco porque es como escuchar música inspiradora para crear modelos matemáticos abstráctos"

Muy alentadora crítica. Realmente constructiva.
Matmos es un duo de música electrónica experimental (ademas son pareja) de San Francisco. Llegamos a ellos escuchando Vespertine de Björk (escúchenlo escúchenlo escúchenlo), disco que programaron metiendo millones de ruidos copados (pueden verlo en el DVD de la gira).
Vamos a pasar a explicar en qué nos basamos cuando calificamos a este disco de trastornado: A Chance to Cut Is a Chance to Cure es básicamente un disco de música eléctronica, ambiental, lo que sea, hecho más que nada con samples de procedimientos médicos (los dos tienen padres doctores): cirugías plásticas, liposucciones, exámenes auditivos, etc. El único tema del disco que no cumple con esta norma es For Felix (And All the Rats), que está dedicada a una rata que tenían de mascota (?¿??¿?¿) y se les murió. El tema está hecho solamente con su jaula como instrumento.
En resumen, un disco para enfermitos. Si se sienten parte de esa categorización, prueben bajarlo.

Esteban Calamucha recomienda: el triple bacon

Matmos:
Martin Schmidt
Anrew Daniel

Tracklist:
1 - Lipostudio...And So On
2 - L.A.S.I.K.
3 - Spondee
4 - Ur Tchun Tan Tse Qi
5 - For Felix (And All the Rats)
6 - Memento Mori
7 - California Rhinoplasty

The Knife (2001)

Se pone, se pone, se re pone. No hace cortes tan profundos (...) como el segundo disco de la banda pero yo no dudo que tiene lo suyo. 11 canciones más que amables. Para escuchar en el monopatín, ascensor o elefante. Esteban fue manager de la banda hasta que lo despidieron en 2003 por un incidente con Mariah Carey. Ingratos. A ver si a la gilada le va.
Ah! The Knife = (hermano+hermana).suecos = duo de ¿electropop?

Cuchis:
Karin Dreijer Andersson
Olof Dreijer

Los cuchillazos:
1. Neon
2. Lasagna
3. Kino
4. I Just Had to Die
5. I Take Time
6. Parade
7. Zapata
8. Bird
9. N.Y. Hotel
10. A Lung
11. Reindeer

Magazine - Real Life (1978)

Este disco lo recomendó Jonny Greenwood en dead air space en febrero del año pasado, cuando fue a ver un recital de la banda, que en 2009 se reunió e hizo una gira por Inglaterra. Puso que ningún guitarrista lo había influenciado más que John McGeoch (no estuvo en la gira porque murió en 2004) así que lo bajamos a ver qué pasaba y está bastante bueno.
Real Life es el primer disco de Magazine, que fue fundada por su cantante Howard Devoto tras dejar a los Buzzcocks en 1977. Fue una banda muy influyente para bastantes de esos muchachos ingleses que nos caen tan bien (Radiohead y Morrissey entre otros).
No sé bien cómo definir el estilo de la banda. Se los cataloga como "post-punk" pero no se cuánto dice eso, así que vamos a resumirlo a que son claramente ingleses, originales, tocan rapidito, tienen cosas de Joy Division y se acabó. Si les tira bájenlo y lo llaman a Esteban Calamucha para escucharlo con él, comiendo algo rico en el balcón.

-Blog Sugar Sex Magik recomienda los tracks 1, 3 y 9 (la 9 es una baladita que la rompe)
-La producción se comunica con Movicom

Revista:
Howard Devoto - Voz
John McGeoch - Guitarra
Barry Adamson - Bajo
Bob Dickinson - Teclados
Martin Jackson - Batería

Songs:
1. Definitive Gaze
2. My Tulpa
3. Shot By Both Sides
4. Recoil
5. Burst
6. Motorcade
7. The Great Beautician In The Sky
8. The Light Pours Out Of Me
9. Parade

El eterno retorno

La gente lo pide. Desde distintos puntos del planeta llega un grito común. La voz del pueblo, la voluntad de toda una generación. Un sólo reclamo:

(Un centenar de manifestantes españoles llevaron
su reclamo a la embajada argentina en Madrid)

Una vez más, el mítico trío que fundó el espacio de música más legendario de los 2000's, abandonó dicho espacio, dejando sedientos a miles de fans en todo el planeta.
Los últimos meses de Esteban Calamucha han sido un misterio para los ojos de sus seguidores alrededor del globo. Los medios publicaron teorías descabelladas, noticias que lo vinculaban con celebridades y escándalos políticos pero la veracidad de esos anuncios nunca se probó.

(Nada que decir. Fuente: El Calamucha)

Tras su pelea en un programa de debates con el Oso Bimbo, Esteban desapareció de los medios y nada se supo de él con certeza estos tiempos. La única declaración del ídolo fue una carta que envió su representante Tamara Paganini a diversos diarios en los que el héroe desmentía un supuesto romance con Ricardo Fort. Allí Esteban aclaró que Ricky y él son tan sólo amigos.

(Calamucha manifestó: "A Ricardo lo quiero como un hermano")

Nada más se supo de él. Hasta ahora. Aquí está de nuevo para llenar sus pulmones de pituca.
Dios lo salve.