of Montreal - Icons, Abstract Thee EP (2007)

tus nuevas canciones preferidas si te quedaste con la leche después de hissing fauna

Jon - Smoke (1996)

La Organización Calamuchista se enorgullece en presentar al Calamucho Converso del día. Con su clásica campera de jean, fiel al estilo juventud peronista, el señor Juan Gabriel Juara también conocido como Lucho, Chulo o El Facha Juara nos trae un mundo misterioso desde oriente. Cuantos calamuchistas tendrán brotes psicóticos escuchando este tipo de discos?
Veinte?
Cien?
Ninguno? Probablemente.

Diddybert

A mí este disco me recuerda ciertos delirios oníricos de cuando tenía mucha fiebre y me quedaba dormido cuando era chiquito, mucho antes de que el surrealismo le diera ese aire pulido de obra de arte al sueño. Me da la sensación de estar en un mundo perdido, inasequible y familiar. No sé si será un gran disco pero es, sin duda, muy particular. Para el goce de los exploradores acá va sencillamente algo raro.

John Frusciante - Here, Air (2010)

Al pueblo calamucha, lo último de nuestro padre creador

Proyecto R.E.B.E.C.C.A.

Con el consentimiento de quienes crean este espacio dia a dia les traigo a continuacion:

Proyecto R.E.B.E.C.C.A.

Finalemnte, luego de 2 años de arduo trabajo, toca las pantallas de sus pecés la animacion creada por Joaquin Adler. Llena de intriga y emociones, esta es la segunda entrega de la saga de Jorge W. REBECCA, anda suelta y solo alguien es capaz de deternerla. Pero, quien es REBECCA en realidad? Vealo usted mismo y saque sus conclusione.
Gracias

Segunda Parte

Proyecto R.E.B.E.C.C.A. llega a este espacio gracias a JoeAdlerEntretainmentcorp. S.A.

Venganza

Bajo el consentimiento de quienes crean este espacio conmigo:

VENGANZA

Con ustedes, la primera entrega de la saga Jorge W: Venganza. Intrioducimos a este enigmático personaje que poco a poco iremos tomando como a nuestro tercer padre (el segundo sin lugar a dudas debiera ser Adam Sandler por su actuacion en Nottin Hill). Disfrutadla

Venganza llega a ustedes gracias a Big Channel corp.

De la Soul- 3 feet high and rising

Queridos amigos! Llega aquí una nueva entrega de Esteban Calamucha para todos aquellos fans que mandaron cartas a nuestra secretaria Gaby quejándose sobre la falta de Black Power en la página. Preocupada por esto, la mismísima Gaby, historiadora y biógrafa de Esteban Calamucha, especializada en su etapa neoyorquina, nos acercó este disco y una pequeña reseña histórica.

Como ustedes sabrán, la historia esconde infinidad de secretos y rumores. Tal es el caso del tema que nos ocupa hoy, el cual no podrán encontrar en ningún capítulo de ningún libro de José Luis Romero ni nada que se le asemeje.

En los convulsionados años 60’, Esteban estaba en pleno auge de su creatividad. Probablemente, por algunos de sus trabajos más conocidos como “Los chicos de Harlem”, ustedes sepan de la fascinación de Calamucha por la comunidad afroamericana en los Estados Unidos.
Si bien nunca se pudo comprobar la nacionalidad de Esteban, sí está demostrado que entre el 66’ y el 68’ vivió en un barrio marginal neoyorquino bajo el apodo de “The Man”. Allí no solo predicó su palabra y difundió su poesía entre miles de artistas, si no que también tuvo unas hermosas criaturas con una mujer morena cuyo nombre es desconocido hasta el día de hoy.
Esas criaturas, a quienes bautizó Posdnuos, Dave y P.A., son las que años después formarían la milagrosa banda de Hip Hop “De La Soul”. Aquí los tenemos entonces en su esplendor: bases funky, rap, samples a más no poder coros, vientos y mucha onda por todos lados.
El disco salió en 1989 y fue la ópera prima de la banda. Toma su título de una canción de Johnny Cash llamada “Five feet high and rising” y ha sido producido por Prince Paul, uno de los nombres más importantes en la producción de Hip Hop.
Si bien Esteban ya no se encontraba con sus criaturas cuando sacaron este disco, su magia está presente por todos lados. Tal es la influencia que Calamucha dejó sobre sus críos que estos quiseron agradecerle, dejándole un pequeño homenaje: si leen la página 5 de las liner notes del disco de atrás para adelante y corren todo una letra del abecedario, podrán leer el sello de Esteban: “This is The Man”.

Ska Cubano - ¡Ay Caramba! (2005)

Una fiesta de pituca, como todo lo que subimos.
Se lo bajan y se ponen a bailar con Esteban Calamucha.
Les copiamos aquí el texto del empresario pituca que hizo esta movida:


Peter A. Scott – Fundador y Director de Produccion, Ska Cubano

Durante los diez años que pase explorando Cuba, me enamoré totalmente de su música y de su cultura. En particular llegué a conocer bien Santiago de Cuba, la cuna de la música cubana y de muchos de los grandes músicos, tanto que llego a ser como mi segunda casa. Previamente pase también bastante tiempo en Jamaica llegando a ser un gran fan de diferentes estilos musicales como el mento, calipso, ska, rock steady y roots reggae.

Los viejos músicos de Santiago me contaban que antes de la revolución cubana en 1959, hubo bastante intercambio musical entre Santiago y el resto del Caribe. Por ejemplo calipso fue muy popular en Cuba en los años 40 y principio de los 50, y muchos artistas cubanos (incluido mi amigo, el gran Compai Segundo) grabaron entonces discos de calipso.

Después de la revolución Cuba tenía otras prioridades y el nivel de interacción se redujo considerablemente. Como resultado los distintos estilos de música caribeña que surgieron después del 59 no llegaron a Cuba.

Comencé a imaginar que habría ocurrido si el mismo nivel de interacción musical hubiese continuado después de la Revolución, llegando a la conclusión de que el "ska" , que ensimismo tomo prestado bastantes elementos cubanos, hubiera llegado a ser acogido entusiásticamente por músicos cubanos a principios de los 60. Así pues por divertimento forme un sello discográfico, casinosounds, para explorar nuevas direcciones en la música cubana y decide crear una historia alternativa donde el Ska Cubano había surgido.

Yo, ya conocía algunos de los grandes nombres del ska en Londres, tal como Gaz Mayall (quien me animo a seguir adelante con el proyecto) y también a Natty Bo de Top Cats. Natty no era solo un importante exponente y devoto del ska pero también un gran fan de la música cubana, con una importante colección de vinilos (incluyendo clásicos del mambo y de la rumba de los cuales algunos yo nunca había escuchado antes) de los años 40 y 50. A Natty le encantó la idea. Nos embarcamos en un avión a Cuba. Le presente a Natty músicos de Santiago y el comenzó a transformar el proyecto en una realidad. Pronto tuvimos a tres bandas experimentando con el ska y un montón de músicos alrededor interesados en lo que estaba ocurriendo.

La crème de la crème del proyecto fue el loco y carismático cantante Beny Billy, al que Natty conoció cuando cantaba en las calles de Santiago. La entonces mujer de Natty, Megumi Mesaku, probablemente la mejor saxofonista de ska, también viajo a Santiago para enseñar el estilo ska a los instrumentistas de metales.

En Febrero del 2002 la mayor parte del primer álbum fue grabada "en vivo", con músicos cubanos, Natty y Megumi, en los estudios Egrem Siboney de Santiago de Cuba y en 2" pulgada análogo. Posteriormente fue mezclado en Londres por el productor de reggae y ska Spider Johnson Etienne, Natty y yo mismo, principalmente en Wolf Estudios, Brixton, London.


Temas
01- Jimmy Kennedy & Nat Simon- Intanbul (Not Constantinople)
02- Margarita Lecuona- Tabú
03- Gisela Navea-Beny Billy-Natty bo- Oye Compay Juan
04 - Carlos Martelo - No Me Desesperes
05 - Isaac Villanueva - Tungarara
06 - Vernon J. Roberts - Big Bamboo
07 - Rafael Hernandez - Cachita
08 - Ramon Vargas - Soy Campesino
09 - Wayne Shanklin - Jezebel
10 - Beny Moré - Marianao
11 - Natty Bo - Ay Caramba!
12 - Natty Bo - Chispa Tren
13 - Trad. Arr Natty Bo - Bobine
14 - Rafael Coides - Cumbia En Do Menor
15 - Clancy Eccles - Natty No Dread (Sammy No Dead)
16 - Jezebel (Instrumental Bonus Track)
17 - Antonio Fuentes - La Boquilla (Bonus Track)