N*E*R*D - In Search Of...(2002)

In Search Of... es el disco debut de N*E*R*D, del año 2001. N*E*R*D es un trío formado en Virginia, Estados Unidos, por el dúo de productores The Neptunes (Pharrell Williams y Chad Hugo) y Shay Haley. Significa No-one Ever Really Dies (Nadie muere realmente) y generalmente es descrita como una banda de funk rock pero con influencias de hip-hop, R&B, soul, etc. Los N*E*R*D se conocen desde la secundaria y son también amigos de la infancia de Timbaland. Durante los '90 y los principios de los 2000 los Neptunes produjeron y compusieron para otros artistas (entre sus producidos figuran Madonna , Justin Timberlake, Britney Spears, Snoop Dogg, Beyoncé, Gwen Stefani, entre muchos otros) hasta que en 2001 formaron N*E*R*D como un proyecto paralelo. Al principio publicaron una versión del disco usando las tecnicas de producción usadas en los temas producidos por los Neptunes pero decidieron que si N*E*R*D iba a ser un grupo diferente de The Neptunes, debía sonar diferente. Por eso volvieron a grabar el disco (con Spymob como banda) y en 2002 publicaron el In Search Of... que todos conocen, convirtiendo al mismo tiempo al primer disco en un objeto de culto para los fanáticos. A pesar de no haber sido un tremendo éxito de ventas, el disco fue alabado por la crítica y es considerado uno de los mejores discos del 2002. El sonido de los Neptunes es sumamente distintivo, con sintetizadores, baterías electrónicas y las voces de Pharrell.

Un discazo.

N*E*R*D:

Pharrell Williams - voz, piano/teclados, guitarra, percusión

Chad Hugo - guitarra, piano/teclados, saxo, bajo

Shay Haley - batería, percusión, voces

Los temas:

1. Lapdance

2. Things Are Getting Better

3. Brain

4. Provider

5. Truth or Dare

6. Tape You

7. Run to the Sun

8. Baby Doll

9. Am I High

10. Rock Star

11. Bobby James

12. Stay Together

The Mars Volta en vivo en Buenos Aires (Personal Fest 01-11-08)

Alright Houston. Aquí les dejamos el muy buen audio del excelente (pero corto) recital que dieron los Volta en el Personal Fest del año pasado. Disfrutenlo que es genial.

Los Volta:

Omar Rodríguez-López - guitarra

Cedric Bixler-Zavala - voz

Isaiah Ikey Owens - teclados

Juan Alderete - bajo

Thomas Pridgen - batería

Marcel Rodríguez-López- percusión, sintetizadores

Adrián Terrazas-González - flauta, saxofón tenor, clarinete e instrumentos adicionales de viento y percusión

Paul Hinojos - guitarra, ingeniero de sonido

Los temas:

1. Intro

2. Drunkship of Lanterns

3. Viscera Eye

4. Wax Simulacra

5. Goliath

L I N K

Miles Davis - 'Round About Midnight (1955)

Nuevamente el jazz llega al blog. Esta vez de la mano de uno de sus mayores exponentes, Miles Davis, con el clásico 'Round About Midnight de 1955.

A comienzos de los '50 la música de Miles se vio perjudicada por su adicción a la heroína. Sin embargo, tras deshabituarse de la droga (más allá de que no la dejó por completo), Davis impresionó a todos con su interpretación del tema Round Midnight de Thelonius Monk en el Festival de Jazz de Newport de 1955. Tras ese recital, la gente del sello Columbia decidió contratar a Miles y le permitió formar un grupo, el Miles Davis Quintet, que grabaría 'Round About Midnight, su primer disco para el sello. El quinteto estaba formado por Miles en trompeta, Red Garland en el piano, Philly Joe Jones en la batería, Paul Chambers en el bajo y un joven desconocido tocando el saxo tenor: John Coltrane. Más allá de que todos los músicos del quinteto son leyendas del género, en el momento eran casi desconocidos.

Miles, sin embargo, todavía tenía contrato por cuatro discos con el sello Prestige. Por ese motivo el quinteto grabó los legendarios Cookin' with the Miles Davis Quintet, Relaxin' with the Miles Davis Quintet, Workin' with the Miles Davis Quintet, y Steamin' with the Miles Davis Quintet. Los cuatro discos fueron grabados en sólamente dos días en el estudio de Rudy Van Gelder en New Jersey y son algunos de los discos más importantes de la historia del jazz.

Finalmente se editó 'Round About Midnight en 1955, siendo uno de los discos más destacados de la carrera de Davis y el comienzo de una serie de grande discos con el sello Columbia (cuatro años después saldría Kind Of Blue).

El quinteto:

Miles Davis - trompeta

John Coltrane - saxo tenor

Red Garland - piano

Paul Chambers - bajo

Philly Joe Jones - batería

Los temas:

1. 'Round Midnight (Hanighen, Monk, Williams)

2. Ah-Leu-Cha (Parker)

3. All of You (Porter)

4. Bye Bye Blackbird (Dixon, Henderson)

5. Tadd's Delight (Dameron)

6. Dear Old Stockholm (Getz, Traditional)

Carlos Aguirre Grupo - Violeta (2008)

Carlos "el negro" Aguirre es un pianista, compositor y arreglador entrerriano. Presentamos aquí el tercer disco de su noneto, el Carlos Aguirre Grupo, que trae seis temas instrumentales. El disco no tiene título pero al igual que a los otros dos se lo llama por el color de la tapa. La música aborda distintas tendencias musicales como folclore, jazz y música popular latinoamericana. Aquí les va.

Los músicos:

Alfonso Bekes: (guitarra, mandolina)

Luis Medina: (guitarra, guitarra piccolo)

Fernando Silva: (contrabajo, bajo eléctrico, cello)

José Piccioni: (percusión, bandoneón)

Silvia Salomone: (voz y efectos)

Florencia Di Stéfano: (voz y efectos)

Melisa Budini: (voz y efectos, marimba)

Jorgelina Barbiero: (voz y efectos)

Carlos Aguirre: (piano, acordeón, teclados)

Temas:

1. Invierno

2. Rumor de tambores

3. Ámbar

4. Casa nueva

5. Laguna de agua

6. Maripossa leve

John Frusciante - The Empyrean

Como siempre, Calamucha esta en todas. Novedades, antiguedades, joyas, basuras. Todo lo que concierne a la música radica en el corazon de tres jovenes que mantienen a este blog.
Con ustedes, el ultimo disco de John "Joe" Frusciante.
Lejos de su ultimo trabajo oficial como solista (hizo varios proyectos pero su último disco fue Curtains), Frusciante saco un disco que nos hizo volver a amarlo. Con toda su potencia de siempre sumado a una vision conceptual que adopta en su nueva musica, John nos tira un disco que nos parece hermoso. Canciones para todos.
Con ustedes, The Empyrean de John Frusciante


La banda

Joe Adler - Voces, amista, mellotron, coros
John Frusciante - Voces, chirola electrica, guitarra acústica, pianos, teclados, bajos (escuchar su linea de bajo en el final de la cancion "Dark-Light"), Sintes.
Josh Klinghoffer — Piano electrico, bateria, organo, piano, sintes, coros
Flea — Bajo en "Unreachable" "God" "Heaven" "Enough of Me" "Today" y "Ah Yom"
Johnny Marr - Guitarra electrica en "Enough of Me" y Guitarra acústica en "Central"
Donald Taylos and the New Dimension Singers - Coros
Sonus Quartet — Cuerdas

Los temas:

1. Before The Beginning

2. Song To The Siren

3. Unreachable

4. God

5. Dark/Light

6. Heaven

7. Enough Of Me

8. Central

9. One More Of Me

10. After The Ending

Bonus tracks (sólo en la edición japonesa)

11. Today

12.Ah Yom

Se recomiendan:

"Unreachable"
"Central"
"Today"
"After the ending"

Todos los demas


Jose Felitti

Vincent Gallo - When (2001)

Vincent Gallo es un genial cineasta, músico, actor y pintor de Buffalo, New York. Gallo tuvo papeles secundarios en algunas películas de los '90 como Goodfellas de Scorsese, Arizona Dream de Kusturica o The Funeral de Abel Ferrara pero es más fácil asociarlo con Buffalo '66. Gallo escribió, dirigió, protagonizó e hizo la música de esta película, que fue filmada en 1998 y que es una de las mejores películas del cine independiente estadounidense.

No termina ahí. Vincent es también amigo de nuestro querido John Frusciante. Mientras que el guitarrista compuso unas canciones para Brown Bunny, Gallo dirigió videos para la mayoría de las canciones del disco To Record Only Water for Ten Days, que pueden descargar aquí:

http://llavesplatacelular.blogspot.com/2008/08/john-frusciante-to-record-water-for.html

La figura de Gallo se torna polémica a veces. Esto es consecuencia entre otras cosas de sus declaraciones y de los anuncios que pone en su página oficial (vende su esperma a un millón de dólares, con un descuento de 50 mil para rubias naturales). También fue controversial el hecho de que su ex-novia, la actriz Chloë Sevigny, le hiciera una fellatio en The Brown Bunny, su segunda película.

When, el primer disco del hombre en cuestión, excluyendo las bandas sonoras que hizo para un par de películas, presenta una serie de canciones particulares, con un estilo propio y original. Quien haya oído a Vincent hablar alguna vez puede que se sorprenda por como canta en este disco, ya que tiene una voz suave, distinta de la que uno escucha cuando actúa en películas o da entrevistas.

Todos las canciones fueron escritas, tocadas y producidas por Vincent Gallo

Los temas:

1. I Wrote This Song for the Girl Paris Hilton

2. When

3. My Beautiful White Dog

4. Was

5. Honey Bunny

6. Laura

7. Cracks

8. Apple Girl

9. Yes I'm Lonely

10. A Picture of Her

Incluimos aquí para el placer de la audiencia calamuchista el muy buen video de Honey Bunny, el mejor tema del disco. Por motivos de formato no podemos poner el video en el blog así que véanlo acá:

http://blip.tv/file/62058

Luis Alberto Spinetta - A 18' del sol (1977)

Finalmente llega el turno de Luis Alberto Spinetta en nuestro blog. En esta oportunidad optamos por un disco que no es de los clásicos pero que es sin dudas maravilloso. A 18' del sol es el album más jazzero de Spinetta, que venía de Invisible, una de las mejores bandas que dio nuestro país, y que unos años después empezaría Spinetta Jade. Más allá de que esté firmado con el nombre de Spinetta, este es el único disco que grabó la Banda Spinetta. Este fue el proyecto que tuvo el flaco durantes los últimos años de los '70, con influencias del jazz y de la música brasilera fusionadas con el rock. La Banda Spinetta estaba integrada por músicos de jazz como Bernardo Baraj o Diego Rapoport, que a partir de este disco acompañaría al flaco por un buen tiempo. El primer tema del disco Viento del azur, con claras influencias brasileras, fue grabado por la primera formación de la banda, integrada por Luis en guitarra y voces, su hermano Gustavo en batería y Marcelo Vidal en bajo. Más tarde se incorporó a la banda Osvaldo López en batería y Machi Rufino, el excelente bajista de Invisible. El tema que da nombre nombre al disco (A 18´ del sol) intentaba representar la distancia entre la tierra y el sol (medida en velocidad luz) pero hubo un error y sobraron diez minutos pero de todos modos se dejó el título tal cual.

Canción para los días de la vida, el tema más hermoso del disco, fue compuesto tras el

nacimiento de Dante, que nació un año antes del lanzamiento de este disco. La eternidad imaginaria, por otro lado, es el tema que más refleja la época de violencia política del momento.

Un disco genial y hermoso. De los mejores de Spinetta y del rock argentino.

Esteban Calamucha recomienda el tema 7, ¿Dónde está el topacio?

Banda:

Luis Alberto Spinetta: Guitarras y voz

Carlos Alberto Machi Rufino: Bajo

Diego Rapoport: Teclados

Oscar López: Batería

Gustavo Spinetta: Batería en Viento del azur

Marcelo Vidal: Bajo en Viento del azur

Songs

01 - Viento del azur

02 - Telgopor

03 - Viejas mascarillas

04 - A dieciocho minutos del sol

05 - Canción para los días de la vida

06 - Toda la vida tiene música hoy

07 - ¿Dónde está el topacio?

08 - La eternidad imaginaria